【山水清音之2】引發「文化巷戰」與「文化藤原效應」的公共藝術作品

文／賴錫中（國立臺南藝術大學 音樂學院 院長／學務長／中國音樂學系 專任教授）




烏山頭的「文化巷戰」

國立臺南藝術大學是位於烏山頭水庫旁的一所大學，這裡環繞著水渠、菱角田、蜿蜒小路和突起的小山丘，住著一群充滿熱情與創作能量的藝術師徒，與世代居住在大崎村的純樸老幼；這所號稱藝術少林寺的小村大學，人不多，但大人物卻不少。
多年來，這所充滿藝術氣息的校園，也因公共藝術設置辦法而先後產出幾件公共藝術作品。然而，儘管從公開徵選而來的外部藝術家，依法設置的藝術作品本身沒有法律問題，但是這種由外圍切入的藝術思維，卻屢屢引發一次次的「文化巷戰」。俗語有謂：「內行的住在巷仔內，外行的住在巷仔外。」弔詭的是，巷內與巷外的住民不明！##ReadMore##




 山水清音的「文化藤原效應」【註：孔繁耀：「藤原效應（Fujiwhara effect）源於日本藤原（Fujiwhara）博士於1921至23年一系列的渦旋實驗及觀測。他發現兩個距離很近的氣旋性渦旋會受到對方的影響，互相沿著兩者中心所形成的軸線心，呈氣旋性方向移動。兩個渦旋並有彼此接近及合併的趨勢。」於此處意指「視覺藝術」與「音樂藝術」在作品《山水清音》的催化下，因趨近而交流的狀態。】

作品《山水清音》是藝術家林信榮設置在南藝大的第二件公共藝術作品，座落於校內新建國樂系館前的大幅草坡上，前方遙距校園幹道、後方有大型國樂系館以及更後方的山林，右前方有滯洪池，左側則為機車道；整座作品在環境空間的襯托下，淡淡的散透出孤寂而靜默的氣息。然而，投射在作品身上的，除了夜間的照明之外，還有來自外界的讚賞聲息，淡定相應，與夾雜不解的游絲敵意。公共藝術在藝術大學，當然⋯⋯有戲！
藝術家將橫置的白色大理石長條切割為數個錐形，作為主題「山」的意象；單柱豎立並製造出前浪凸、後平整的黑色石柱，作為主題「水」的意象，有山有水，初步將視覺意象建構完成。突然，雲門洞開、仙樂清音貫穿天地；頃刻之間，多個錐形幻化為箏瑟的雁柱【註：古琴、箏、瑟皆為中國傳統的彈弦樂器。箏瑟的每弦下方有一可移動的弦柱（或稱雁柱），用以調校音高。在藝術家眼中，由雁柱撐高的弦線，形構出如山稜線一般的走勢。】，撐起悸動山水的彈撥弦線，浪凸的立柱是琵琶頸身的品相，加上張上鳴發清音的扣人絲弦，二者成雙齊鳴，是激盪悠悠天地的雅音寶貝。

是的，不用樂器交響，不需滿堂觀眾，《山水清音》並非真實樂器，更無實質分貝。雖然對於專業音樂人來說不僅有些抽象，更存在著音樂與視覺藝術之間的某種隔閡。然而，回到藝術的本質，藝術家往往都是凝聚抽象的創意者與代言人。
正視這座以音樂為創思，以「山」、「水」、「清音」為主題的藝術作品，視覺與音樂兩造雙方，究竟誰懂誰？無疑成為一個充滿文化趣味的議題。
此因視覺和音樂藝術都是兼融具象與抽象的高級客體：前者通過材料與造形，後者通過發聲體與樂制而顯現自體；在進入觀賞者的感官系統之際，尚須彼等擁有美感能力、知性基礎與共鳴回應。
《山水清音》由藝術家彈奏雅緻的首演之後，接續將會與南藝人共鳴出何種感動，值得觀察。或許會引發公共藝術在藝術大學內外激盪的觀點，也或許將產生視覺對上音樂藝術的「文化藤原效應」，而這種效應將更具體呈現出《山水清音》的藝術性與公共性。




貳零壹貳年壹拾壹月／感謝賴錫中院長的評論




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【山水清音之1】引言
【山水清音之3】透視創作思維